Kostenlose Schritt für Schritt Anweisungen 
Überprüfen Sie Ihre Portfolioanforderungen, bevor Sie sich für den einen oder anderen Ansatz entscheiden. Wenn Sie unfertige Arbeiten zeigen können, tun Sie dies. Dies gibt einen Eindruck von Ihren Fähigkeiten, Ihrem Engagement und der Tiefe Ihres Wissens und kontextualisiert den kreativen und Denkprozess hinter Ihrer Arbeit. Ein Kunstwerk ist oft mehr als nur das fertige Produkt, sondern hängt stark von dem Prozess und den Experimenten ab, die das Stück möglich gemacht haben. Stellen Sie sicher, dass alle Arbeiten, abgeschlossen oder nicht, abgeschlossen sind. Entfernen Sie Flecken, Fingerabdrücke oder Fehler bei der Arbeit. 
Der Zweck dieser Zeichnungen besteht darin, zu zeigen, dass Sie in der Lage sind, Form, Details, Perspektive, Proportionen und Textur darzustellen. Wenn Sie etwas aus dem Leben zeichnen, achten Sie auf einen Sinn für Realismus, ohne dass eine starre, mechanische Kopie entsteht. Es kann hilfreich sein, ein Thema zu wählen, das Ihnen wichtig ist, da es Sie dazu bringt, über die Themen und Motive hinter den Zeichnungen nachzudenken, anstatt über das, was Sie vor sich sehen. 
Seien Sie bei der Auswahl Ihrer Arbeit wählerisch und wählen Sie die Arbeit nicht nur aus, um etwas Abwechslung zu bieten. Es ist besser, solide Kunstwerke in ungefähr demselben Medium oder Stil zu zeigen, als viele verschiedene, aber mittelmäßige Arbeiten, verschiedene Medien und Stile. Es ist schwer, bei der eigenen Arbeit unvoreingenommen zu sein oder die beste auszuwählen. Bitten Sie einen oder mehrere Freunde, darauf hinzuweisen, welche Stücke Ihre besten Arbeiten sind. Es kann auch hilfreich sein, einen Mentor in Ihrem Bereich zu finden. Finden Sie jemanden mit künstlerischem Talent, der die gleichen Dinge wie Sie durchgemacht hat und Ihnen helfen kann, so schwierige Entscheidungen zu treffen. Und das Tolle ist, dass man sich auf ihr Urteilsvermögen verlassen kann, denn sie haben auch Erfahrung in der Kunstwelt. Wählen Sie niemals eine Arbeit, die die Kunst eines anderen imitiert. Zulassungsausschüsse und Arbeitgeber haben Tausende von Portfolios gesehen und können höchstwahrscheinlich erkennen, ob Ihre Arbeit auf einem Foto oder einem anderen Kunstwerk basiert. Dies ist auch ein Zeichen für einen Mangel an Kreativität und Fähigkeit, Kunst gemäß dem Leben zu schaffen. 
Einige Ihrer Arbeiten müssen möglicherweise überarbeitet oder verbessert werden. Nehmen Sie sich also viel Zeit, um Ihr Kunstwerk zu verbessern, bevor Sie das Portfolio einreichen. Nehmen Sie sich nach der Auswahl der Arbeit Zeit zum Nachdenken und kehren Sie zu Ihrer Arbeit zurück, wenn Sie fertig sind. Es ist wichtig, sich diese Zeit zu nehmen, da Sie Ihre Arbeit besser einschätzen und mit frischen Augen betrachten können. Manchmal fällt es auch Freunden schwer, aufgeschlossen auf deine Arbeit zu schauen, daher kann es hilfreich sein, jemanden mitzubringen, der keine persönliche Beziehung zu dir hat. Es kann auch einfacher sein, konstruktive Kritik von ihnen zu bekommen. Lernen Sie, mit konstruktiver Kritik gut umzugehen und wissen Sie, dass es keine Beleidigung oder eine abfällige Bemerkung sein soll, sondern damit Sie sich als Künstler verbessern können. 
Wenn Sie beispielsweise Ihre Arbeit an eine Kunstgalerie senden möchten, besuchen Sie zuerst diese Galerie und stellen Sie sicher, dass Ihre Arbeit gut in die Galerie passt. Wählen Sie Stücke aus, gestalten und organisieren Sie Ihr Portfolio, das zeigt, dass Sie mit der Galerie vertraut sind und sich der Kunst bewusst sind, die sie auswählen. Achten Sie immer auf die Anforderungen an das Portfolio, wenn Sie sich für Schule oder Arbeit bewerben, aber passen Sie Ihr Portfolio an die jeweilige Institution an. Vielleicht möchten Sie an einer renommierteren Kunstschule aufgenommen werden, die einen hohen Wert auf Technik und Stil legt, oder Sie bewerben sich an einer Schule, die Kreativität und Experimentierfreude betont. Beachten Sie diese Dinge bei der Gestaltung und Organisation Ihres Portfolios. 
Nach Medium gruppieren. Es ist wertvoll, verschiedene Medientypen in Ihrem Portfolio zu haben, um zu zeigen, dass Sie vielseitig sind und mit verschiedenen Kunstformen umgehen können. Es kann hilfreich sein, diese Medien zu gruppieren, damit Ihr Portfolio Ihre unterschiedlichen Fähigkeiten deutlich zeigt und wie Sie jedes Medium in Ihrer Kunst verwendet haben. Sie können zum Beispiel eine Gruppe von Pastellen und eine Gruppe für Kohlezeichnungen und Bleistiftzeichnungen und schließlich eine Gruppe von Gemälden erstellen. Nach Thema gruppieren. Eine andere Möglichkeit, Ihre Kunstwerke zu gruppieren, besteht darin, nach Themen zu gruppieren, bei denen Sie wahrscheinlich verschiedene Medien kombinieren werden, aber Ihre Fähigkeit zeigen, verschiedene Dinge genau darzustellen. Sie können beispielsweise eine Gruppe mit Figurenzeichnungen, Landschaften, abstrakter Kunst usw. erstellen. Nach Technik gruppieren. Dies ist vergleichbar mit der Gruppierung nach Medien, der Fokus liegt jedoch auf der Bandbreite Ihrer Fähigkeiten, da Sie nicht nur auf Papier, sondern auch mit digitalen Medien, Fotografie, Webdesign, Animation etc. arbeiten. Verwenden Sie ein Sammelalbum oder einen Portfolio-Ordner (erhältlich in jedem Kunst- oder Bastelladen), um Ihre Kunstwerke zu organisieren und zu präsentieren. 
Der Zweck davon ist, ein sehr beschäftigtes Portfolio zu vermeiden, das den Betrachter nur von Ihrem Kunstwerk ablenkt. Der Fokus sollte auf deiner Arbeit liegen, denn das ist es, was du wirklich zeigen willst. Geben Sie Ihrem Portfolio Platz. Packen Sie nicht zu viele Teile auf eine Seite und geben Sie nicht zu viele Informationen hinein. 
Aber pass auf, dass du es nicht übertreibst. Wenn Ihre Versuche, sich von anderen abzuheben, dazu führen, dass Sie etwas kitschiges produzieren oder versuchen, humorvoll zu sein, aber versagen, dann werden Sie möglicherweise nicht bemerkt oder werden es, aber auf eine negative Art und Weise. Der Vorteil eines Portfolios ist, dass Sie nicht nur ein Name auf einem Blatt Papier sind, wie ein Lebenslauf. Ihre Arbeit ist wirklich ein Ausdruck Ihrer Persönlichkeit und ein Arbeitgeber wird eher von den kreativen Eindrücken in Ihrem Portfolio betroffen sein als von einer schriftlichen Liste von Fähigkeiten. Denken Sie nicht zu lange über Ihr Portfolio nach. Holen Sie sich Feedback von einem Mentor, wenn Sie es abgeschlossen haben, überprüfen Sie es noch ein paar Mal, um sicherzustellen, dass es gut organisiert und fehlerfrei ist, und lassen Sie es dann los. Indem Sie das Portfolio ständig bearbeiten und verbessern möchten, laufen Sie Gefahr, dass Sie versuchen, Ihr Portfolio zu ändern, nur um sich „abzuheben“, was der Professionalität Ihres Portfolios oft nicht zugute kommt. 
Fotografieren oder scannen Sie Ihr Kunstwerk. Nachdem Sie die Stücke für Ihr Portfolio ausgewählt haben, verwenden Sie eine hochwertige Kamera, um Ihre Kunstwerke zu fotografieren, oder bitten Sie einen professionellen Fotografen, die Bilder aufzunehmen. Bitte stellen Sie sicher, dass die Fotos klar und von hoher Qualität sind, damit die Auflösung gut genug ist, um sie online anzuzeigen. Wählen Sie eine Einstellung mit hervorragender Belichtung ohne Blendung und verwenden Sie keinen Blitz. Achten Sie beim Scannen von Vorlagen darauf, dass die Seiten nicht zerknittert sind und flach auf dem Scanner aufliegen, damit das Bild genau wie das Original aussieht. Öffnen Sie diese Fotos in InDesign oder einem anderen Programm, das Ihnen dabei hilft, ein sauberes Portfolio zu erstellen, das einfach kontinuierlich bearbeitet werden kann. Damit erhalten Sie nicht nur eine digitale Kopie für die Online-Nutzung, sondern dient auch als Backup für den Fall, dass Ihre Originale verloren gehen oder beschädigt werden. 
Sie können auch an einem Portfolio-Review teilnehmen. Universitäten, Hochschulen und Verlage veranstalten Portfolio-Tage, an denen Spezialisten die Arbeiten von Studierenden und Künstlern begutachten und diskutieren. Holen Sie Feedback zur Verbesserung Ihres Portfolios ein und verwenden Sie es zur Vorbereitung Ihrer offiziellen Portfolio-Präsentation. Auch die kleinen Details sind wichtig. Wenn Ihr Portfolio Text enthält, überprüfen Sie ihn immer auf grammatikalische Fehler. Oftmals konzentrierst du dich rein auf deine Kunst, aber Arbeitgeber und Zulassungsberater wollen wissen, dass du alle deine Arbeiten geprüft hast und diese Zulassung ernst nimmst. Sie möchten nicht Ihre ganze Zeit damit verbringen, ein fantastisches Portfolio zu erstellen, das ein Arbeitgeber oder Zulassungsberater lieben wird, nur um die Chance zu verlieren, ausgewählt zu werden, weil Sie den Namen der Institution falsch geschrieben haben oder grammatikalische Fehler beim Schreiben hatten. 
Dies stellt sicher, dass Ihre Arbeit in Bezug auf Ihre Fähigkeiten und Auszeichnungen, die Sie gewonnen haben, relevant und aktuell bleibt. Fragen Sie sich ständig: „Kann ich das noch nachempfinden??Ihre Kunst sollte ein Spiegelbild Ihrer selbst sein und Ihre Leidenschaften widerspiegeln, daher müssen Sie dies bei der Aktualisierung und Überarbeitung berücksichtigen, damit sie immer noch die Geschichte erzählt, die Sie vermitteln möchten.
Erstellen sie ein kunstportfolio
Sie möchten Ihre Arbeiten in einer Kunstgalerie, Universität oder einem Arbeitgeber zeigen? Ein Kunstportfolio ist eine großartige Möglichkeit, Ihre besten Arbeiten zu präsentieren und zu zeigen, was Sie können. Ein Portfolio sollte für sich selbst sprechen und eine Kombination aus Professionalität, Leidenschaft, Persönlichkeit und ein paar Stücken sein, die Sie zur Inspiration verwendet haben. Es vermittelt einen ersten Eindruck und soll sich von anderen eingesandten Portfolios unterscheiden. In deinem Portfolio möchtest du allen zeigen, was dein Talent ist, was dich von anderen unterscheidet und warum sie dein Portfolio anderen vorziehen sollten.
Schritte
Teil1 von 3: Werkstücke kombinieren
1. Prüfen Sie die Anforderungen Ihres Portfolios. Jede Organisation ist anders und kann unterschiedliche Anforderungen an das, was in Ihrem Portfolio enthalten sein sollte, haben oder ein anderes Format für Ihr Portfolio verlangen. Die Art des Portfolios hängt auch von der Art des Studiums oder der Karriere ab, die Sie verfolgen möchten.
- Wenn Sie beispielsweise zu einer Filmakademie oder einem Animationskurs zugelassen werden möchten, wird Ihr Portfolio wahrscheinlich digital sein und hauptsächlich aus Arbeiten bestehen, die Sie in diesem Bereich geleistet haben. Für die Zulassung zu einem Architekturstudium oder einer Kunstgalerie müssen Sie hingegen überwiegend Skizzen und Zeichnungen vorlegen.
- Einige Institute raten davon ab, mehr als 10 bis 20 Stücke in Ihr Portfolio aufzunehmen. Wenn Sie besonders starke Stücke haben, ist weniger immer mehr, denn je mehr Arbeit Sie hinzufügen, desto wahrscheinlicher sinkt die Qualität.
- Prüfen Sie immer, was die Organisation von Ihnen erwartet, bevor Sie ein Portfolio zusammenstellen. Es ist nicht die Absicht, dass man sich ein Portfolio nach einem bestimmten Format zusammenstellt, nur um dies danach noch einmal tun zu müssen, weil das Format nicht stimmt.
2. Wählen Sie abgeschlossene oder unfertige Arbeiten, je nach Ihren Portfolioanforderungen. Viele Universitäten, Colleges und Kunsthochschulen verlangen, dass Ihre gesamte Arbeit abgeschlossen ist, aber in einigen anderen Gebieten, wie zum Beispiel in Großbritannien, möchten sie Ihren Prozess und Ihre Entwicklung sehen.
3. Zeichnungen zur Beobachtung hinzufügen. Diese Arbeit beweist, dass Sie in der Lage sind, etwas im wirklichen Leben zu beobachten und eine Kopie davon auf Papier zu erstellen. Zeichnungen oder Gemälde aus dem Leben können einen wesentlichen Teil Ihres Portfolios ausmachen.
4. Hebe deine besten Stücke hervor. Wenn Sie schon eine Weile Künstler sind, haben Sie wahrscheinlich eine ganze Reihe von Stücken, die von den besten Werken bis hin zu sehr guten, mittelmäßigen und schlechten Werken reichen. Es kann verlockend sein, dir nur deine beste und wirklich gute Arbeit zu zeigen. Diese beiden sollten jedoch voneinander getrennt werden. Es ist nicht die Absicht, nur sehr gute Arbeiten zu zeigen. Sie wollen nur das Beste von Ihnen zeigen, dass Arbeiten, die Sie ohne Zweifel kennen, von Qualität, Können, Kunstfertigkeit und Kreativität zeugen.
5. Bitten Sie einen Freund, sich Ihre Arbeit anzusehen. Nachdem Sie eine beträchtliche Menge an Arbeit ausgewählt haben, bitten Sie einen Freund oder Mentor, sie sich anzusehen und bitten Sie sie, Ihnen Feedback zu den verschiedenen Stücken zu geben, die Sie ausgewählt haben.
6. Fügen Sie weitere Artikel, Veröffentlichungen oder Auszeichnungen hinzu, die Sie erhalten haben. Einige Institute werden dies nicht verlangen, also überprüfen Sie noch einmal Ihre Portfolioanforderungen. Dies kann jedoch nützlich sein, um zu zeigen, dass Ihre Arbeit von anderen Parteien anerkannt wurde und bereits veröffentlicht wurde.
Teil 2 von 3: Ihr Portfolio zusammenstellen
1. Verwenden Sie die Portfolios anderer als Beispiele. Der beste Weg, ein Projekt wie ein Portfolio zu starten, besteht darin, (online) nach anderen erfolgreichen Portfolios zu suchen und diese als Beispiele zu verwenden. Das bedeutet nicht, dass Sie deren Format übernehmen oder sich für die exakt gleiche Zusammenstellung entscheiden müssen, sondern Sie verwenden es als Beispiel für die Zusammenstellung Ihres eigenen Portfolios.
- Beachten Sie, wie der Künstler seine Arbeit arrangiert hat. Achten Sie auf den Stil und das Design des Portfolios. Wird Ihr Blick mehr vom Design oder mehr von der Kunst angezogen??
- Wenn es für Sie einschüchternd oder entmutigend ist, sich andere Portfolios anzusehen, denken Sie daran, dass nur die besten Arbeiten gezeigt werden. Kunst besteht sowohl aus technischen Fähigkeiten als auch aus Kreativität. Auch wenn deine technischen Fähigkeiten weniger entwickelt sind, kannst du dies immer mit Kreativität kompensieren.
2. Passen Sie Ihr Portfolio an die Institution an. Eine Universität und eine Kunstgalerie können sehr unterschiedliche Vorstellungen davon haben, was sie in Ihrem Portfolio sehen möchten oder wie Ihr Portfolio gestaltet ist. Bei der Zusammenstellung und Organisation Ihres Portfolios ist es wichtig, dass Sie die Zielgruppe berücksichtigen, für die es bestimmt ist.
3. Teile dein Portfolio. Gruppenarbeit nach Stil, Thema, Medien, Technik usw. Sie möchten es dem Rezensenten so einfach wie möglich machen, die wichtigen Informationen zu finden, oder feststellen, ob Sie zu seiner Einstellung passen. Die Organisation Ihrer Arbeit bietet Ihrem Assessor einen einfachen Weg, dem Sie folgen können. Das Ziel ist es, mit Ihrem Portfolio eine Geschichte zu erzählen.
4. Halte es einfach. Als Künstler könnten Sie versucht sein, ein extravagantes, kreatives Portfolio zu erstellen. Es ist zwar großartig, wenn Ihre Arbeit so ist, aber das Portfolio zur Präsentation Ihrer Arbeit sollte professionell, organisiert und einfach sein.
5. Versuchen Sie, sich abzuheben, aber übertreiben Sie es nicht. In einer so wettbewerbsintensiven Branche ist es wichtig, sich mit Ihrer Arbeit abzuheben. Du willst nicht in die Hunderte von Leuten geraten, die auch ihre Portfolios eingereicht haben, also versuche ein Portfolio zu erstellen, das deine Stücke so gut und kreativ hervorhebt, dass der Betrachter es bemerken muss.
6. Erstellen Sie ein virtuelles Portfolio. Während es hilfreich ist, eine physische Kopie Ihres Portfolios zu haben, ist eine virtuelle Kopie Ihres Portfolios hilfreich, wenn Sie Ihr Portfolio online einreichen, was wahrscheinlich für die meisten Bewerbungen erforderlich ist.
Teil3 von 3: Vorbereitung Ihrer Portfolio-Präsentation
1. Üben Sie die Präsentation Ihres Portfolios. Wenn Sie die Gelegenheit haben, Ihr Portfolio persönlich vorzustellen, ist es wichtig zu üben, es durchzugehen, zu wissen, was Sie zu jedem Teil sagen werden und wie Sie effektiv kommunizieren können, warum Ihre Arbeit Ihrer Meinung nach herausragt und wertvoll ist.
- Nachdem Sie es selbst ein paar Mal geübt haben, präsentieren Sie es einem Freund oder Mentor, der Ihnen Feedback zu Ihrer Präsentation und Ihrer Kommunikation über Ihre Kunst geben kann.
- Auch hier sollte deine Kunst für sich selbst sprechen. Bei der Präsentation eines Portfolios sollte man nicht bei jedem Werk in die Tiefe gehen, um es zu erklären, sondern es soll vor allem für sich selbst sprechen. Aber es mag Stücke geben, die von einem Ereignis in deinem Leben inspiriert sind oder dir etwas besonderes bedeuten. Nutzen Sie es als Gelegenheit, um Ihre Kreativität und Leidenschaft zu zeigen, die Sie in die Arbeit gesteckt haben.
2. Bitten Sie um Feedback, wenn Sie Ihr Portfolio vervollständigt haben. Bitten Sie einen Mentor oder Freund, sich Ihr fertiges Portfolio anzusehen und das Arrangement, die Themen, das Layout und die endgültigen Arbeiten, die Sie ausgewählt haben, zu kommentieren.
3. Aktualisieren Sie Ihr Portfolio regelmäßig. Auch wenn Sie das Portfolio bereits an mehrere Institutionen gesendet haben, müssen Sie Ihr Portfolio dennoch mit neuen und besseren Arbeiten aktualisieren. Sparen Sie Zeit, indem Sie dies unterwegs tun, damit Sie es nicht zu einem großen Projekt machen müssen, wenn Sie das nächste Mal das Portfolio einreichen.
Tipps
- Die Welt der Kunst ist umkämpft und es kann lange dauern, bis Ihre Arbeit wahrgenommen wird. Lass dich nicht entmutigen!
- Machen Sie nicht nur Kunst im Klassenzimmer. Zeichne, male und gestalte den ganzen Tag! Dies sind die Stücke, an denen die Rezensenten wirklich interessiert sind, weil sie Ihre Interessen, Leidenschaften und Kreativität über die Anforderungen des Klassenzimmers oder des Lehrers hinaus hervorheben.
- Wenn Sie Ihre Arbeit mit anderen vergleichen, denken Sie daran, dass Ihr Ziel nicht darin besteht, genau die gleiche Arbeit zu produzieren, sondern Ihr Talent und Ihre Fähigkeiten als Künstler kontinuierlich zu verbessern.
- Mache keine Kunst umsonst, denn du kannst berühmt werden. Tu es aus Liebe zur Kunst.
- Versuchen Sie, Ihr Portfolio mit neuen Arbeiten zu ergänzen. Zeigt, wie Ihre Erfahrung steigt und wie sich Ihre Fähigkeiten verbessern.
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