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Da Sie Designs so illustrieren möchten, dass sie professionell und attraktiv aussehen, ist es wichtig, sie auf einem Croquis zu modellieren, der gut proportioniert und gut gezeichnet aussieht. Viele Illustratoren üben das Zeichnen von Hunderten von Croquis, um ihre Fähigkeiten im Zeichnen verschiedener Posen zu perfektionieren. 
Laden Sie eines online herunter und wählen Sie aus einer Reihe von Größen und Formen. Sie können zum Beispiel einen Croquis in Form eines Kindes, eines Mannes, einer kleinen Frau usw. herunterladen. Machen Sie einen Croquis, indem Sie die Umrisse eines Modells von einem Blatt oder einem anderen Bild nachzeichnen. Legen Sie einfach ein Stück Pauspapier über das gewünschte Modell und zeichnen Sie leicht eine Kontur. Neigen Sie das Hüftquadrat unter Berücksichtigung der gewünschten Haltung nach links oder rechts. Wenn Sie beispielsweise möchten, dass sich die Hüften des Modells leicht nach links neigen, neigen Sie das Quadrat leicht nach links. Wenn Sie ein normales, stehendes Modell wünschen, zeichnen Sie das Quadrat aufrecht, ohne Neigung. Wenn Sie bereit sind, sollte der Torso wie ein normaler Torso aussehen, den Sie an einem Körper finden können. Verwenden Sie als Beispiel Bilder von Models in Zeitschriften oder Anzeigen. Beachten Sie, wie die Taille schmaler ist als der untere Teil des Körpers und die Hüften. Der Rumpf sollte etwa zwei Köpfe lang sein. Es ist üblich, die Schultern und Hüften in entgegengesetzte Richtungen zu neigen, eine Position, die als Contraposto oder Counterpose bezeichnet wird. Dadurch entsteht der Eindruck von Bewegung. Zeichnen Sie die Taille als horizontale Linie, kürzer als die Schulter- und Hüftlinie. Achten Sie auf geschwungene Linien (die Krümmung des Brustkorbs usw.).), denn diese Winkel und Linien sind entscheidend, um eine Figur zu schaffen, die mit den verschiedenen Körperteilen nicht verrenkt aussieht. Sie können das erste Oval, das Sie als Darstellung des Kopfes gezeichnet haben, löschen. Zeichne den Kopf so, dass er für die gewählte Pose natürlich aussieht. Sie können den Kopf leicht nach links oder rechts neigen. Die Oberseite jedes Oberschenkels sollte ungefähr die gleiche Breite wie der Kopf haben.Die Breite jedes Beins nimmt zum Knie hin ab. Am Knie sollte die Breite nur 1/3 der breitesten Stelle des Oberschenkels betragen. Sie ziehen die Waden, indem Sie den Unterschenkel vom Knie zu den Knöcheln verjüngen. Jeder Knöchel sollte ¼ der Breite des Kopfes sein. 
Denken Sie daran, dass unterschiedliche Stoffe und Texturen auf unterschiedliche Weise am Körper hängen. Wenn der Stoff dünn und seidig ist, liegt er am Körper an und schwimmt, fast wellig. Wenn der Stoff dicker ist wie Denim (Denim) oder Wolle, ist er quadratischer und zeigt die Körperform weniger (denken Sie an eine Jeansjacke). Versuchen Sie, die Struktur des Stoffes in Ihrer Zeichnung darzustellen, egal ob glatt, rau, steif oder weich. Fügen Sie Details wie Pailletten und Knöpfe hinzu, um die Zeichnung realistischer aussehen zu lassen. Sie können Falten mit losen, gewellten Linien zeichnen. Verwenden Sie kreisförmige Muster zum Zeichnen von Falten. Schneiden Sie scharfe Ecken aus, um exakte Falten zu zeichnen. Achten Sie darauf, wie sich das Erscheinungsbild der Muster durch die Falten, Fältchen und Knicke verändert. Möglicherweise müssen Sie Muster an bestimmten Stellen verbiegen oder unterbrechen, damit sie genau aussehen. Nehmen Sie sich Zeit, um das Muster im Detail zu zeichnen und stellen Sie sicher, dass es im Raster ähnlich aussieht. Sie können die Kleidung mit Markern, Tinte oder Farbe färben. Mischen Sie die Farben und verwenden Sie verschiedene Schattierungen, um Ihre Designs zu illustrieren. Stellen Sie sich wirklich vor, wie das Design unter den hellen Lichtern eines Laufstegs auf Sie zukommt, wenn Sie beginnen, mit Schatten und Texturen zu arbeiten. Tiefere Falten im Stoff führen zu dunkleren Farbtönen, die Sie verwenden. Wenn Licht auf Stoff fällt, sollten die Farben heller erscheinen. Das Hinzufügen von Details wie Haar, Sonnenbrille und Make-up ist ein schöner letzter Schliff, der Ihre Modezeichnung zum Leben erweckt. Wohnungen sind maßstabsgetreu gezeichnet. Geben Sie Ihr Bestes, um Illustrationen zu erstellen, die so genau wie möglich aussehen. Fügen Sie auch eine Zeichnung der Wohnungen auf der Rückseite hinzu, insbesondere die Rückseite von Designs mit einzigartigen Details.
Modezeichnungen machen
In der Modewelt werden neue Designs in Form von handgezeichneten Skizzen präsentiert, bevor sie tatsächlich geschnitten und genäht werden. Zuerst zeichnet man einen Croquis, die als Modell gezeichnete Figur, die als Grundlage für eine Skizze dient. Dabei geht es nicht darum, eine realistisch aussehende Figur zu zeichnen, sondern um eine leere Leinwand, auf der Sie Illustrationen von Kleidern, Röcken, Blusen, Accessoires und anderen Kreationen zeigen können. Das Hinzufügen von Farbe und Details wie Rüschen, Nähten und Knöpfen hilft, Ihre Ideen zum Leben zu erwecken.
Schritte
Teil 1 von 3: Beginnen Sie mit Ihrer Skizze
1. Sammeln Sie Ihre Materialien. Wählen Sie einen harten Bleistift (H-Bleistifte sind am besten), der leichte, skizzierte Linien zeichnet, die sich leicht ausradieren lassen. Linien mit diesen Bleistiften drücken auch nicht in das Papier, was hilft, wenn Sie Ihrem Bild Farbe hinzufügen möchten. Ein qualitativ hochwertiges Radiergummi und dickes Papier sind ebenfalls wichtige Materialien, wenn Sie eine professionell aussehende Skizze erstellen möchten.
- Wenn Sie nicht die richtigen Stifte haben, können Sie auch mit einem HB-Stift skizzieren. Denken Sie nur daran, sehr leichte Linien zu zeichnen und nicht in das Papier zu drücken.
- Das Zeichnen mit einem Stift wird nicht empfohlen, da Sie die gezeichneten Linien nicht löschen können.
- Außerdem benötigst du farbige Marker, Tinte oder Farbe zum Ausmalen deiner Kleidungsdesigns.
2. Wählen Sie eine Haltung für Ihren Croquis. Das Modell für Ihr Design, ein Croquis, sollte in einer Pose gezeichnet werden, die die Gegenstände am besten zeigt. Sie können das Modell im Gehen, Sitzen, Beugen oder in jeder anderen Position zeigen. Als Anfänger ist es besser, mit der am häufigsten verwendeten Pose zu beginnen, einer Laufstegskizze, die das Modell im Stehen oder Gehen auf einem Laufsteg zeigt. Dies ist am einfachsten zu zeichnen und lässt Sie alle Ihre Designs in all ihrer Pracht zeigen.
3. Betrachten Sie alternative Methoden zur Herstellung eines Croquis. Es ist schön, selbst einen Croquis zeichnen zu können, denn damit kann man ein Modell erstellen, genau in den gewünschten Proportionen. Wenn Sie jedoch direkt zum Zeichnen Ihrer Kleidungsdesigns übergehen möchten, gibt es ein paar Abkürzungen:
Teil 2 von 3: Einen Croquis zeichnen
1. Zeichnen Sie die Gleichgewichtslinie. Dies ist die erste Linie Ihrer Skizze und stellt den Schwerpunkt Ihres Modells dar. Zeichnen Sie von der Oberseite des Kopfes bis zu den Zehen entlang der Wirbelsäule Ihres Croquis. Zeichnen Sie nun ein Oval, das den Kopf darstellt. Dies ist die Grundlage Ihres Croquis und von hier aus können Sie eine Zeichnung in den richtigen Proportionen anfertigen. Sie können sich den Croquis als das Skelett des Modells vorstellen.
- Die Balancelinie sollte eine gerade, vertikale Linie sein, auch wenn Sie möchten, dass sich das Modell an etwas lehnt. Zum Beispiel: Wenn Sie möchten, dass das Modell mit leicht nach links geneigten Hüften posiert, zeichnen Sie eine gerade Balancelinie in der Mitte des Papiers. Diese Linie erstreckt sich von der Oberseite des Kopfes bis zum Boden, auf dem sie steht.
- Beachten Sie, dass beim Entwerfen von Kleidung kein proportionales Modell erforderlich ist, da es um die Anzeige der Kleidung geht, nicht um Ihre Fähigkeiten im Figurenzeichnen. Machen Sie sich nicht zu viele Gedanken über die Erstellung eines genau aussehenden Modells oder das Hinzufügen von Gesichtsmerkmalen.
2. Beginnen Sie mit dem Zeichnen der Hüften. Zeichnen Sie ein Quadrat auf der Gleichgewichtslinie, direkt unter der Mitte, wo die Hüften von Natur aus im Körper liegen. Machen Sie das Quadrat so breit, wie das Modell sein muss. Ein dünneres Modell hat ein schmaleres Quadrat als ein etwas dickeres Modell.
3. Zeichne den Rumpf und die Schultern. Zeichnen Sie die Rumpflinien von den oberen beiden Ecken des Hüftquadrats nach oben. Der Oberkörper sollte sich nach oben erstrecken, sich in der Taille bis zur Taille beugen und an der Schulter ausdehnen. Wie bei einem echten menschlichen Körper sollten die Schultern so breit wie die Hüften oder die Oberseite des Hüftquadrats sein.
4. Skizziere Kopf und Hals. Der Hals des Modells sollte ein Drittel der Schulterbreite und die halbe Kopflänge betragen. Nachdem Sie dies gezeichnet haben, skizzieren Sie den Kopf, der im richtigen Verhältnis zum Körper stehen soll. Je größer der Kopf, desto jünger erscheint das Model.
5. Zeichne die Beine. Die Beine sollten der längste Teil des Körpers sein, etwa die Länge von 4 Köpfen. Die Beine bestehen aus zwei Teilen, den Oberschenkeln (von der Unterseite des Hüftquadrats bis zur Oberseite der Knie) und den Waden (von der Unterseite der Knie bis zum Beginn der Knöchel). Denken Sie daran, dass viele Modezeichner die Länge des Modells normalerweise übertreiben, indem sie die Beine länger als den Rumpf machen
6. Beenden Sie es mit den Füßen und Armen. Die Füße sind relativ schmal. Zeichne sie als gestreckte Dreiecke mit der gleichen Länge wie der Kopf. Konstruieren Sie die Arme genauso wie die Beine und verjüngen sich zu den Handgelenken. Machen Sie sie im Verhältnis zum Oberkörper länger als die Arme einer echten Person, da dies einen stilisierten Eindruck vermittelt. Zum Schluss die Hände und Finger hinzufügen.
Teil3 von 3: Kleidung und Accessoires zeichnen
1. Illustrieren Sie das ursprüngliche Design. Überlege dir, welchen Look du kreieren möchtest und zeige ihn bis ins letzte Detail. Wenn Sie beispielsweise ein Kleid entwerfen möchten, fügen Sie die Muster, Rüschen, Text, Schleifen usw. hinzu. bereit, ein schönes werk zu schaffen. Konzentrieren Sie sich auf die einzelnen Elemente Ihres Designs, die einzigartig sind, und fügen Sie passende Accessoires hinzu, um deutlich zu machen, welchen Stil Sie wählen möchten. Wenn Sie neue Ideen brauchen oder nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, suchen Sie online oder in Modemagazinen nach Modetrends, um sich inspirieren zu lassen.
2. Skizziere die Kleidung mutig. Da das Präsentieren Ihrer Designideen das Ziel einer Modezeichnung ist, zeichnen Sie Kleidung mit einer gewagteren Linie. Skizziere deine Kleidung so, dass sie realistisch am Croquis hängt. Falten sollten um die Ellbogen und die Taille gelegt werden, zusätzlich zu den Schultern, Knöcheln und Handgelenken. Denken Sie daran, wie Kleider um eine Person hängen und versuchen Sie dies mit Ihrem Modell nachzuahmen.
3. Lernen Sie, Falten, Falten und Falten zu zeichnen. Verwenden Sie verschiedene Arten von Linien, um verschiedene Falten im Stoff zu erstellen, den Sie zeichnen. Wenn Sie wissen, wie man Falten, Falten und Falten zeichnet, können Sie die Struktur des Kleidungsstücks veranschaulichen.
4. Illustrieren Sie Muster und Drucke. Wenn Ihr Design Stoffe mit Mustern oder Drucken enthält, ist es wichtig, genau zu veranschaulichen, wie dies auf dem Modell aussehen wird. Beginnen Sie damit, den Umriss des Stoffes mit dem Muster zu zeichnen, z. B. einen Rock oder eine Bluse. Teilen Sie es in ein Raster mit verschiedenen Abschnitten ein. Füllen Sie die Abschnitte nacheinander mit dem Muster des Stoffes.
5. Beende die Zeichnung mit Schatten, Farbe und Tinte. Verwenden Sie dicke schwarze Tinte oder malen Sie auf die Linien, die Sie behalten möchten. Sie können jetzt die Linien des Körpers zusammen mit den restlichen Bleistiftlinien löschen. Zum Schluss färben Sie die Kleidung sorgfältig mit Farbtönen, die Sie in Ihrem Design verwenden möchten.
6. Ziehe in Erwägung, Wohnungen zu bauen. Neben einer Modezeichnung können Sie auch ein flaches Schema erstellen. Dies ist eine Zeichnung Ihres Modedesigns, die den flachen Umriss des Kleidungsstücks zeigt, als ob es auf einer ebenen Fläche ausgebreitet wäre. Dies ist nützlich für diejenigen, die sich das Design ansehen, um die flache Version sowie das Aussehen zu sehen, wenn jemand es trägt.
Tipps
- Machen Sie sich keine Sorgen um die Details des Gesichts, es sei denn, Sie haben ein bestimmtes Make-up im Sinn, das zum Outfit passt.
- Manche Leute mögen es, die Modelle extrem dünn zu zeichnen. Zeichnen Sie Ihr Modell realistisch. Das hilft bei der Auswahl der Kleidungsstücke und beim Zusammennähen des Outfits.
- Es ist oft einfacher, gar keine Gesichtszüge zu machen und nur einige Linien der Haare zu zeichnen. Du möchtest, dass der Fokus auf dem Outfit liegt.
- Kleben Sie das Material, das Sie verwenden möchten, neben das Design, damit Sie wissen, was Sie verwenden werden.
- Der Kleidung Struktur zu verleihen ist schwierig und kann etwas Übung erfordern.
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